sexta-feira, 31 de dezembro de 2010

Feliz Ano Novo Pessoal!!!

Vim aki desejar para todos que em 2011 seja um ano pra lá de especial!!!
Muitas felicidades, realizações, saúde e principalmente muita dança!!!

Bjs super carinhosos da

Samba para baixar

Hoje, no último  dia do ano, minha querida amiga Débora pediu que eu passasse algumas músicas de samba pra ela. Então decidi compartilhar com todos, pois nada melhor que um samba.
Aproveitem e divirtam-se:


Martinália - Don't Worry Be Happy
http://www.4shared.com/audio/qw0sANS1/Martinlia_-_Dont_Worry_Be_Happ.htm

Moinho da Bahia - Esnoba
http://www.4shared.com/audio/8-Yh7_G6/Moinho_da_Bahia_-_Esnoba.htm

balança pema - marisa monte
http://www.4shared.com/audio/EKmAEF6Z/11_-_balana_pema_-_marisa_mont.htm

Jair Oliveira e Luciana Mello - São Gonça
http://www.4shared.com/audio/zNROToiL/Jair_Oliveira_e_Luciana_Mello_.htm

Jairzinho Oliveira - Tiro Onda
http://www.4shared.com/audio/gqQopUQI/Jairzinho_Oliveira_-_Tiro_Onda.htm

Tom Jobim, Chico & Miucha-_Sei La...A vida tem sempre razao
http://www.4shared.com/audio/zrZFVUON/Tom_Jobim_Chico__Miucha-_Sei_L.htm

agorinha eu coloco mais
Bju da Leti
e um feliz ano novo

quarta-feira, 22 de dezembro de 2010

Projeto de férias

Meu primeiro projeto de férias é fazer um vídeo de dança!
Exatamente um vídeo e pra isso eu preciso da sua ajuda.

Quanto mais pessoas melhor.
Como vai ser e qual a música? Já escolhi a música, como vai ser que ainda estou pensando.

A música é essa :

Thinking 'Bout Somethin' Hanson




e o turorial: 



não espero que aprendam sozinhos só com o tutorial, se o fizerem vai ser muuuuito bom, já vai ajudar bastante.
Mas estou pensando em marcar ensaios, hoje mesmo já vou começar a pegar a dança e pretendo te-la decorado o mais rápido possível.
Inicialmente quero gravar pessoas dançando em vários pontos da cidade. Acho que vai ficar bem legal, agora só preciso de ensaio, uma câmera e um editor de vídeo.

Anima participar comigo?

bju da Leti

domingo, 12 de dezembro de 2010

Eu viveria de dança

Eu viveria de dança, você não?
Mas o sonho de viver dançando não é fácil, nada fácil. Primeiro que pra você dançar a nível de profissional tem que gastar muuuuito dinheiro, pra depois talvez ter um bom retorno. Mas é assim em todas as áreas né? Principalmente na artística, onde dependemos de muito talento, aprovação dos outros e dedicação.
A dança é tão abrangente, existem tantos ramos que fica difícil se dedicar a um só, eu, como vocês sabem adoro a Dança de salão (completamente apaixonada) mas gosto muito também do  Street Dance, jazz e variações do tipo. Eu sei que se eu tivesse tido uma base boa de ballet tinha me facilitado muito a vida, mas não vamos ficar lembrando desses detalhes. Penso em melhorar minha dança do jeito que ela é, fazendo movimentos limpos, intensos e belos.
Para aqueles que sabem dançar muito existem várias competições. Nos Estados Unidos tem um concurso de dança que passa na tv, todo ano. Chama-se So you think you can dance, é simplemente o lugar dos melhores, sem exagero. É onde um dançarino mostra que dança não é uma coisa só e tem que se virar pra dançar vários tipos de dança.

Um pouquinho mais sobre o concurso (naquele esquema de copiar colar):


So You Think You Can Dance (Achas que Sabes Dançar? em Portugal) é um reality show americano de competição de dança que vai ao ar nos Estados Unidos no canal FOXe no Brasil no canal LIV.
Nos EUA, a primeira temporada estreou em 20 de julho de 2005 e tem uma premissa semelhante ao American Idol, com audições nacionais, levando à descoberta do dançarino favorito da América. O reality foi originado por Simon Fuller e Nigel Lythgoe, os mesmos criadores de American Idol. Em So You Think You Can Dance o grande grupo de inscritos, formado por artistas profissionais, amadores e aspirantes a dançarinos se apresenta nas primeiras eliminatórias — alguns deles serão selecionados para a competição principal, em Las Vegas. A cada episódio, os concorrentes devem aprender diferentes coreografias e formar pares de dança — que são trocados a cada semana — como testes às suas habilidades.

Chegou a hora boa, vídeos \o/  




só sei de uma coisa:


"Vou dançar até meus sapatos pedirem para parar.
Aí eu paro. Tiro os sapatos.
E danço até a vida acabar."

Leti

terça-feira, 16 de novembro de 2010

Dança de salão aqui, ali e acolá

Olá pessoal!

Eu sempre fiquei pensando se a dança de salão daqui do Brasil é a mesma de todo o mundo... hum...
resolvi pesquisar e compartilhar com vocês (se tiver alguém ai, né).
Já vi vários filmes de dança e em todos as danças básicas de salão se diferem, então realmente cada lugar é uma coisa.
No nosso querido Brasil as que são mais dançadas e ensinadas são: forró, o samba de gafieira, o soltinho, o bolero, o tango, o zouk, a salsa e entrando recentemente em alguns lugares do país o West Coast Swing.
Eu sei o que você está pensando: Mas como assim a Valsa não entra?
Não, sinceramente você já viu alguém dançando valsa sem ser em formatura, casamento ou festa de 15 anos?


Internacionalmente, para fins de competição, o termo dança de salão se restringe a certas danças, de acordo com as categorias -- International Standard e International Latin -- definidas pelo Conselho Mundial de Dança (WDC, na sigla em inglês). As danças praticadas nesses estilos são: a valsa lenta (ou valsa inglesa), o tango internacional (diverso do tango argentino), a valsa (também chamada de valsa vienense), o foxtrote e o quickstep (International Standard); o samba (diferente das modalidades de samba brasileiro), ochachachá, a rumba, o paso doble e o jive (International Latin).




Tá, confesso que essa parte de cima eu simplesmente copiei e colei de um site, mas achei legal desse jeito,por que eu não sabia mesmo... kkkkkk


A dança de salão pra competição, difere-se um pouco da dançada nos bailes, festas e encontros sociais. Mas isso é assunto pra outro post.


Depois eu coloco vídeos de estilos não dançados aqui no Brasil.


bju da Let

segunda-feira, 8 de novembro de 2010

É tudo a mesma coisa, mas totalmente diferente (2)

Falando então de uma paixão,o Zouk tem muitos e muitos tipos.

O estilo que eu mais gosto é do professor Renato Veronezi, mistura Zouk com Street (outra paixão minha). Um estilo intrigante e complexo é o Flow. Um estilo louco, mas bem legal é o do professor Mafie.

Vídeos, vídeos e mais vídeos:

Renato Veronezi e Carol Agati


Arkan´jo e Diana





Mafie Zouker e Tracy Freitas




é isso
bju da Let

É tudo a mesma coisa, mas totalmente diferente

Oi? Não entendi!?
Beleza, pode deixar que eu explico. Além de existirem vários tipos de dança, existem também dentro de uma dança vários estilos. Um samba sempre vai ser um samba, e um zouk sempre um zouk, mas eu danço diferente de vc,que dança diferente do outro e do outro, por que tivemos professores diferentes que criaram sua própria dança. É melhor exemplificar né.
No Samba de Gafieira por exemplo, existe duas grandes vertentes no Brasil, o estilo do Carlinhos de Jesus e o estilo do Jaime Aroxa. Eu "sigo" o estilo do Jaime Aroxa . Dentro desse estilo Jaime criou-se uma infinidade de estilos, cada um com a cara do seu professor e totalmente diferente um do outro. Surgiu o estilo Jimmy de Oliveira, um samba que se dança com músicas que não necessariamente são de samba, um samba com hiphop, que joga a mulher pra tudo quanto é lado, que dança com dois cavalheiros e diverte a todos. Tem também o estilo Fabiano Vivas, mas aconchegante, manhoso, malandro também só que mais gostoso.

vou mostrar-lhes, olhem só:

Fabiano Vivas e Juliana Espíndola

Jimmy de Oliveira e Robertinha



Eu disse, é tudo samba, mas cada um de um jeito. Legal né?

Por enquanto é isso, depois mostro as vertentes dos outros estilos.

bju da Let

quarta-feira, 3 de novembro de 2010

a dona da saia

"A Dona da Saia dos tempos atuais mudou de figura. Hoje ela vai aos bailes vestida de calça comprida, macacão e jeans. Os tempos modernos exigem da mulher atitude, e a Dança de Salão atual também pede atitude da mulher. Foi-se o tempo que a mulher não precisava fazer aulas de dança, já que o homem a conduzia bravamente, ou quase a carregava nos braços.

Hoje existem técnicas específicas para a mulher dançar bem, riqueza de movimentos, pernas ágeis e fortes. Braços que falam com delicadeza. Quadris que se colocam adequadamente de acordo com o ritmo. No samba, a ginga; no tango, a precisão; na salsa o balanço; no bolero, a graciosidade. A dama que ficava submetida totalmente à condução machista do cavalheiro, hoje tem voz e impõe respeito. A linguagem da condução do cavalheiro se codifica mais em "intenção" para a dama. Isto quer dizer, que a condução se tornou um pouco mais sutil, e em alguns ritmos como o tango e a salsa, esta intenção é muito evidente. E desta forma, a mulher realmente tem que ter muita atitude para responder ao cavalheiro que certamente é o condutor da Dança a dois.
Mulher, dona da saia, que dança com harmonia, extraindo de cada movimento o prazer de dançar, se permitindo sentir à música e transmitindo a alegria de dançar. A mulher hoje dança mais, faz floreios e enfeita seus movimentos com graça e sutileza e mesmo quando não está de saia, é a dona da saia".

segunda-feira, 25 de outubro de 2010

Olá galera, estou um tempinho sem escrever aqui, ando um pouco ocupada, mais ainda, ando muito ansiosa pelo congresso em São Paulo, está quase tudo pronto. Hospedagem (ok), congresso (ok), passagens aéreas (ok), comida (tenho que me virar), mala (a fazer)....
Como viram não há muita coisa a fazer, agora é terminar de arrumar as coisas e aguardar o tão sonhado momento.

Bju da Leti

A evolução da dança

sábado, 23 de outubro de 2010

Dança do Ventre - mais que uma dança sensual, uma dança de valorização da mulher

Olá pessoal!! Boa tarde!!

Venho apresentar hoje para vocês um tema que encanta a todos, tanto as mulheres, quanto aos homens (principalmente).. estou falando da Dança do Ventre..

A dança do ventre é uma famosa dança praticada originalmente em diversas regiões do Oriente Médio e da Ásia Meridional. De origem primitiva e nebulosa, datada entre 7000 e 5000 a.C, seus movimentos aliados a música e sinuosidade semelhente a uma serpente foram registrados no Antigo Egito, Babilônia, Mesopotâmia, Índia, Pérsia e Grécia e tinham como objetivo preparar a mulher através de ritos religiosos dedicados a deusas para se tornarem mães.

Com a invasão dos árabes, a dança foi propagada por todo o mundo. A expressão dança do ventre surgiu na França, em 1893. No Oriente é conhecida pelo nome em árabe raqṣ sharqī ( رقص شرقي, literalmente "dança oriental"), ou raqṣ bládi ( رقص بلدي, literalmente "dança da região", e, por extensão, "dança popular"), ou pelo termo turco çiftetelli (ou τσιφτετέλι, em grego).


A Dança do Ventre é composta por uma série de movimentos vibrações, impacto, ondulações e rotações que envolvem o corpo como um todo.Na atualidade ganhou aspectos sensuais exóticos, sendo excluída de alguns países árabes de atitude conservadora.


A origem da dança é controversa. É comum atribuir a origem a rituais oferecidos em templos dedicados à deusa Ísis, em agradecimento à fertilidade feminina e às cheias do rio Nilo, as quais representavam fartura de alimentos para a região; embora a Egiptologia afirme que não há registros desta modalidade de dança nos papiros - as danças egípcias possuíam natureza acrobática. É possível que alguns dos movimentos, como as ondulações abdominais, já fossem conhecidos no Antigo Egito, com o objetivo de ensinar às mulheres os movimentos de contração do parto. Com o tempo, foi incorporada ao folclore árabe durante a invasão moura no país, na Idade Média. Não há, contudo, registros em abundância da evolução na Antiguidade.


Por possuir elementos corporais e sexuais femininos, acredita-se que sua origem remonta ao Período Matriarcal, desde o Neolítico, cujos movimentos revelam sensualidade, de modo que a forma primitiva era considerada um ritual sagrado. A origem está relacionada aos cultos primitivos da Deusa Mãe, Grande Deusa ou Mãe Cósmica, provavelmente por este motivo, os homens eram excluídos do cerimonial.

As mais antigas noções de criação se originavam da idéia básica do nascimento, que consistia na única origem possível das coisas e esta condição prévia do caos primordial foi extraída diretamente da teoria arcaica de que o útero cheio de sangue era capaz de criar magicamente a prole. Acreditava-se que a partir do sangue divino do útero e através de um movimento, dança ou ritmo cardíaco, que agitasse este sangue, surgissem os "frutos", a própria maternidade. Essa é uma das razões pelas quais as danças das mulheres primitivas eram repletas em movimentos pélvicos e abdominais.


As manifestações primitivas, cujos movimentos eram bem diferentes dos atualmente executados, tiveram passagem pelo Antigo Egito, Babilônia, Mesopotâmia, Índia, Pérsia e Grécia, tendo como objetivo através ritos religiosos, o preparo de mulheres para se tornarem mães.


Tecnicamente, os movimentos são marcados pelas ondulações abdominais, de quadril e tronco isoladas ou combinadas, ondulações de braços e mãos, tremidos (shimmies) e batidas de quadril , entre outros. Segundo a pesquisadora norte-americana Morroco, as ondulações abdominais consistem na imitação das contrações do parto: tribos do interior do Marrocos realizam ainda hoje, rituais de nascimento, em que as mulheres se reúnem em torno da parturiente com as mãos unidas, e cantando, realizam as ondulações abdominais a fim de estimular e apoiar a futura mãe a ter um parto saudável, sendo que a futura mãe fica de pé, e realiza também os movimentos das ondulações com a coluna. Estas mulheres são assim treinadas desde pequenas, através de danças muito semelhantes à Dança do Ventre.
Ao longo dos anos, sofreu modificações diversas, inclusive com a inclusão dos movimentos do ballet clássico russo em 1930.



Dentre os estilos mais estudados estão os estilos das escolas:


*Egípcia: manifestações sutis de quadril, domínio de tremidos, deslocamentos simplificados adaptados do Ballet Clássico, movimentos de braços e mãos simplificados;

*Norte-americana: manifestações mais intensas de quadril, deslocamentos amplamente elaborados, movimentos do Jazz, utilização de véus em profusão, movimentos de mãos e braços mais bem explorados;

*Libanesa: com shimmies mais amplos e informais, seguidos de deslocamentos muito simplificados.

No Brasil a prática revela uma tendência de copiar os detalhes de cada cultura, para fins de estudo e aumento de repertório. O estilo brasileiro tem se revelado ousado, comunicativo, bem-humorado, rico e claro no repertório de movimentos, assim como na Argentina, onde a dança do ventre é muito apreciada, estudada e praticada.


Tendo sido influenciada por diversos grupos étnicos do Oriente, absorveu os regionalismos locais, que lhe atribuíam interpretações com significados regionais. Surgiam desta forma, elementos etnográficos bastante característicos, como nomes diferenciados, geralmente associados à região geográfica em que se encontrava; trajes e acessórios adaptados; regras sobre celebrações e casamentos; elementos musicais criados especialmente para a nova forma; movimentos básicos que modificaram a postura corporal e variações da dança. Nasce então, a Dança Folclórica Árabe.


A dança começou a adquirir o formato atual, a partir de maio de 1798, com a invasão de Napoleão Bonaparte ao Egito, quando recebeu a alcunha Danse du Ventre pelos orientalistas que acompanhavam Napoleão. Porém, durante a ocupação francesa no Cairo, muitas dançarinas fogem para o Ocidente, pois a dança era considerada indecente, o que leva à conclusão de que conforme as manifestações políticas e religiosas de cada época, era reprimida ou cultuada: o Islamismo, o Cristianismo e conquistadores como Napoleão Bonaparte reprimiram a expressão artística da dança por ser considerada provocante e impura.


Neste período, os franceses encontraram duas castas de dançarinas:


*As Awalim (plural de Almeh), consideradas cultas demais para a época, poetizas, instrumentistas, compositoras e cantoras, cortesãs de luxo da elite dominante, e que fugiram do Cairo assim que os estrangeiros chegaram;

*As Ghawazee (plural de Ghazeya), dançarinas populares, ciganas - descendentes dos grupos de ciganos dumi (دومي) (ou nawar) e helebi (os mais comuns no Egipto e na região do Levante), que passavam o tempo entretendo os soldados. Entre os ciganos do Médio Oriente, a dança não é conciderada vergonhosa, e as suas mulheres cantam e dançam para animar festas de casamento e eventos em geral, o que é aceite pela sociedade mais ampla, mas contribui ainda mais para manter os ciganos com status inferior.

As Ghawazee descobriram nos estrangeiros, clientes em potencial e foram proibidas de se aproximarem das barracas do exército. No entando, a maioria não respeitava as novas normas estabelecidas, e como conseqüência, quatrocentas Ghawazee foram decapitadas e as cabeças foram lançadas ao Nilo.


Originalmente a dança possuía um aspecto religioso nos cultos à deusa mãe, não se sabe ao certo como foi a ligação com a idéia da prostituição, mas acredita-se que tudo tenha começado no período de transição do matriarcado para o patriarcado, quando as danças femininas passam a ser vistas como ameaça ao novo domínio político.


A história dá um salto, e em 1834, o governador Mohamed Ali, proíbe as performances femininas no Cairo, por pressões religiosas. Em 1866, a proibição é suspensa e as Ghawazee retornam ao Cairo, pagando taxas ao governo pelas performances.


No início da ocupação britânica em 1882, clubes noturnos com teatros, restaurantes e music halls, já ofereciam os mais diversos tipos de entretenimento.



O cinema egípcio começa a ser rodado em 1920, e usa o cenário dos night clubs, com cenas da música e da dança regional. Hollywood passa a exercer grande influência na fantasia ocidental sobre o Oriente, modificando os costumes das dançarinas árabes. Surgem bailarinas consagradas, nomes como Nadia Gamal e Taheya Karioca, entre muitos outros ainda hoje estudados pelas praticantes da Dança Oriental. O aspecto cultural da prostituição relacionada à dança passa a ser dicotomizado: criam-se bailarinas para serem estrelas, com estudos sobre dança, ritmos árabes e teatralidade.


No Brasil a dança foi difundida pela mestra síria Shahrazad e mestra Saamira Samia.

Na década de 1990, a dança do ventre teve o maior impulso durante a exibição da novela O Clone, pela Rede Globo de Televisão, produção a qual tinha por tema as peripécias de uma muçulmana marroquina em terras brasileiras. Contudo, o término da exibição da telenovela não arrefeceu o interesse, existindo atualmente diversas escolas e espaços de dança dedicados à "Raks Sharqi".

A Dança do Ventre, por não ter sido, em origem, uma dança moldada para o palco, não apresenta regulações quanto ao aprendizado. Os critérios de profissionalismo são subjetivos, tanto no ocidente quanto nos países árabes, embora já comecem a ser discutidos no Brasil.


Alusão às posições dos papiros egípcios na passagem para o formato de palco, determinados elementos cênicos foram incorporados, principalmente no Ocidente:


*Espada: A origem é nebulosa e não necessariamente atribuída á cultura egípcia ou árabe, sendo explicada por várias lendas e suposições.
O que é certo, porém, é que a bailarina que deseja dançar com a espada, precisa demonstrar calma e confiança ao equilibra-la em diversas partes do corpo;
Pontos de equilíbrio mais comuns: cabeça, queixo, ombro, quadril e coxa;
Também é considerado um sinal de técnica executar movimentos de solo durante a música;

*Punhal: Variação da dança com a espada, também sem registro de uso nos países árabes.
O desafio para a bailarina nesta dança não é a demonstração de técnica, mas sim a de sentimentos;

*Véus: Ao contrário do que se pensa, é uma dança de origem ocidental norte-americana, tendo sido, portanto, criada há pouco tempo, ao contrário das danças folclóricas.

Hoje é uma dança extremamente popular, e mesmo os leigos na Dança do Ventre costumam entendê-la e apreciá-la.


*Candelabro (shamadan): Elemento original egípcio, o candelabro era utilizado no cortejo de casamento, para iluminar a passagem dos noivos e dos convidados. Dança-se, atualmente, como uma representação deste rito social, utilizando o ritmo zaffa.

*Taças: Variação ocidental da dança com candelabro.

*Khaligi: Dança genérica dos países do golfo pérsico. É caracterizada pelo uso de uma bata longa e fluida e por intenso uso dos cabelos. Caracteriza-se por uma atmosfera de união familiar, ou simplesmente fraterna entre as mulheres presentes. Dança-se com ritmos do golfo, principalmente o soudi.

*Jarro: Representa o trajeto das mulheres em busca da água. Marcada também pelo equilíbrio.

*Säidi: Dança do sul do Egito, podendo ser dançada com o bastão (no ocidente, bengala).

*Hagallah: Originária de Marsa Matruh, na fronteira com o deserto líbio.

*Meleah laff: representação do cotidiano portuário egípcio de Alexandria. As mulheres trajam um pano (meleah) enrolado (laff) no corpo.

As danças folclóricas normalmente retratam os costumes ou rituais de certa região de e por isso são utilizadas roupas diferentes das de dança do ventre clássica.


A dança com a cobra é considerada ato circense - a cobra era considerada sagrada no Antigo Egito e por isso algumas bailarinas fazem alusão nas performances - mas não é considerada representativa da dança.


Bom pessoal .. espero que vocês tenham gostado em conhecer um pouco a Dança do Ventre assim como eu, em breve estarei de volta com outras novidades!!

(Fonte Histórica: Wikipédia)

Beijos carinhosos..

Dé .. ;-)

sexta-feira, 22 de outubro de 2010

Matsuri Dance

Olá galera, meu primeiro post aqui no blog e espero que gostem.
Venho falar um pouco sobre Matsuri Dance, alguém já ouviu falar? É uma dança super divertida que prioriza a integração de todos.
Matsuri é uma palavra japonesa que significa festival. No Japão sempre acontecem vários festivais. No Brasil alguns Matsuris são organizados pelas sociedades nipônicas e não são fechados só para seus descendentes, todos podem participar. E a dança? Estou chegando lá.
O Matsuri Dance foi criado pelo Grupo Sansey (Londrina) em um de seus festivais. Eles pegaram músicas japonesas, a maioria pop, e colocaram sequências de passos que se repetem a música toda. Parece um pouco monótono, mas pelo contrário, isso que dá o dinamismo da dança, faz com que mesmo as pessoas que nunca dançaram nenhuma das músicas consigam dançar a sequência pelo menos uma vez na música.
Normalmente as coreografias são criadas pelo Grupo Sansey mesmo, só que como o Matsuri Dance não está mais limitado somente em Londrina pois está sendo espalhado pelo Brasil, acaba que os grupos novos de Matsuri Dance também começam a criar coreografias novas. Essa dança já está presente, além de Londrina, em Goiás (nos eventos nipônicos, e espero que nos eventos de mangá e anime haja mais possibilidade para que a dança cresça), em Brasília (a dança é muito forte lá, eles realmente amam o Matsuri Dance), em São Paulo (apesar de curtirem mais ParaPara) e em Santa Catarina.
Não se espante com os passos quando for dançar, é uma mistura de pop, rock, Bon Odori (outro festival japonês), funk (sim) entre outros ritmos. E também é importante observar que há formas diferentes de dançá-lo, há a forma em circulo, com o taikô (um tambor que faz o ritmo das músicas ficar mais forte) e também dançar um do lado do outro em linha.
Há vários grupos fortes de Matsuri pelo Brasil, eu particularmente amo os de Brasília porque além dos passos convencionais do Matsuri Dance eles fazem questão de colocar bastante expressão e individualidade na dança.
Atualmente as músicas são:
Aikawa Nanase – Break Out
Aikawa Nanase – Bye Bye Boy
Aikawa Nanase – Yume Miru Shoujo Ja Irarenai
Arashi – ARASHI
Arashi – Kansha Kangeki Ame
Caramelldansen
Checkers – Giza Giza Hatto No Komori Uta
Crystal Kay – Namida no Saki Ni
DA PUMP – Rhapsody In Blue
Dj Ozma – Age Age Every Night
Exile – Choo Choo Train
Fukuyama Masaharu – Peach
Happatai – Yatta!
Hillbilly Bops – Binetsu Na Kibun
Kinki Kids – Hey! Wa
Kiroro – Runner
L’Arc~en~Ciel – Ready Steady Go
Matsumoto Bon Bon
Mihimaru GT – Kibun Joujou↑↑
Morning Musume – Dansu Suru no da
Namie Amuro – I Love You
Naruto Ondo
NewS – Baby, be my baby!
Orange Range – Ishin Denshin
Orange Range – Locolotion
Orange Range – Matsuri Danshaku
Orange Range – Viva Rock
Teriyaki Boyz – Tokyo Drift
The Boom – Shima Uta
Younha – Houki Boshi
Yuki Kimura – Love and Joy
Zoo – YaYaYa

Nem todas conseguimos achar tutorial na internet. Bom... muita falação e pouca dança, então aqui vai um vídeo pra vocês entenderem do que estou falando:


É isso pessoal.
Post by Érika ;)

quarta-feira, 20 de outubro de 2010

Congresso de dança Bailes

Galera vou passar pra vocês um pouco mais sobre o congresso da semana que vem. Serão 5 bailes, dos quais vou em 3, teoricamente, pois só vou ver isso quando chegar lá, vamos ver se eu aguento isso tudo né.


SÁBADO, 30/10/2010
NOITE
Club Homs
Salão Nobre
22:00 às 23:00 – Baile Social – Salsa – DJ Everaldo Lins
23:00 às 00:00 – Campeonato Salsa y Sabor Profissional – Etapa Semi-final
00:00 às 01:00 – Apresentações de Dança – Salsa:
      Cia. de Dança Tracy Freitas
      Síncronos
      Patrick Oliveira e Fabiana Terra
      Clube Latino
      Dicky Colon
      Adolpho Indacochea e Carla Voconi
      The Palladium Mambo Legends

01:00 às 04:00 – Baile Social – Salsa – DJ Augustin Flores
Salão Gran Real
22:00 às 01:00 – Baile “Conexión Latina” – Tango – DJ Convidado
01:00 às 02:00 – Apresentações de dança – Tango
02:00 às 04:00 – Baile “Conexión Latina” – Tango – DJ Convidado
___________________________________________________________________________
DOMINGO, 31/10/2010
NOITE
Club Homs
Salão Nobre
22:00 às 00:00 – Baile Social – Salsa – DJ Humberto Siles
00:00 às 01:00 – Apresentações de Dança – Salsa
      Arthur e Aiste
      Rodrigo Oliveira e Karina Carvalho
      Irineu Alves – Salsa Livre
      Conexión Caribe Cia. de Dança - Grupo
      Stacey Lopes e Lucy
      Anneta e Osbanis Tejeda
      Tito Ortos e Tamara Livolsi 
00:00 às 04:00 – Baile Social – Salsa – DJ Chicho
Salão Gran Real
22:00 às 01:00 – Baile “Conexión Latina” – Samba – DJ Convidado
01:00 às 02:00 – Apresentações de dança – Samba
02:00 às 04:00 – Baile “Conexión Latina” – Samba – DJ Convidado
___________________________________________________________________________
SEGUNDA, 01/11/2010
NOITE
Club Homs
Salão Nobre
22:00 às 23:00 – Baile Social – Salsa – DJ Gustavo Lilla
23:00 às 00:00 – Campeonato Salsa y Sabor Profissional – Etapa Final
00:00 às 01:00 – Apresentações de Dança – Salsa
Everaldo Lins e Kelly Araújo
Jose Luis e Lucia
Conexion Caribe Cia. de Dança – Ladies Style
Jorge e Cecília
Jean Carlos Caballero e Ileana Barreto
Adrian Rodrigues e Anita Santos Rubin
01:00 às 01:30 – Maior Rueda de Casino do Brasil
01:30 às 04:00 – Baile Social – Salsa – DJ Moises Tovar
Salão Gran Real
22:00 às 01:00 – Baile “Conexión Latina” – Zouk – DJ Convidado
01:00 às 02:00 – Apresentações de dança – Zouk
02:00 às 04:00 – Baile “Conexión Latina” – Zouk – DJ Convidados


legal né?
bom que vão ter várias apresentações.

bju da Let
Perdido seja para nós aquele dia em que não se dançou nem uma vez! E falsa seja para nós toda a verdade que não tenha sido acompanhada por uma gargalhada!
Friedrich Nietzsche



E aqueles que foram vistos dançando foram julgados insanos por aqueles que não podiam escutar a música.
Friedrich Nietzsche
Quem não ouve a melodia acha maluco quem dança...
Oswaldo Montenegro

O Samba no exterior

Não sei se já notaram, mas quando aparece samba em algum filme ou seriado extrangeiro é uma versão totalmente diferente do verdadeiro samba tocado e dançado no Brasil. Eu até assusto, vocês não?

O Samba tem origem africana, mas com o tempo ganhou uma certa particularidade brasileira que não tem igual. Tornando-se um tipo de identificação nacional.
Então não venha dizer os outros países que o samba que els dançam é o brasileiro, pode até ser samba, mas com certeza não é o brasileiro.

Vejam alguns exemplos e me digam o que acham:

Seriado Eu, a patroa e as crianças



também teve samba em um dos concursos de dança mais renomados dos Estados Unidos

So You Think Yoou Can Dance's




bju da Let

Dançando, aprendendo e vivendo ..

Olá galera do bem!! Salve salve!! Um ótimo dia para todos!!

Eu estava um pouco sumida .. mas eis de volta ..e com novidades!!

Vou apresentar para vcs um texto que recebi por e-mail de uma amiga, assim que eu entrei na dança .. e se oberservarmos, faz muito sentido com a nossa realidade .. se alguém quiser o texto na íntegra, me avise para poder encaminhar o mail ..

Dançando, aprendendo e vivendo


Há 30 anos, os adolescentes encontravam o sexo oposto em bailes de salão organizados por clubes, igrejas ou pais responsáveis preocupados com o sucesso reprodutivo de seus rebentos.

Na dança de salão o homem tem uma série de obrigações como cuidar da mulher, planejar o rumo,variar os passos segurar com firmeza e orientar delicadamente o corpo de uma mulher.

Homens levam três vezes mais tempo para aprender a dançar que as mulheres. Não que eles sejam menos inteligentes, mas porque tem muito mais funções a executar.

Essa sobrecarga emcima do homem permite a mulher avaliar rapidamente a inteligência do seu par, a sua capacidade de planejamento a sua reação em situação de estresse.

A mulher só precisa acompanhá-lo.Ela pode dedicar seu tempo exclusivamente à tarefa de avaliação do homem.

Uma mulher precisa de muito mais informação do que o homem para se apaixonar e a dança permite a ela avaliar o homem na delicadeza do trato, na firmeza da condução, no carinho do toque, no companheirismo e no significado que ele dava ao seu par.

Ela pode analisar como o homem lidava com o fracasso, quando inadvertidamente dava uma pisada no seu pé.Pode ver como ele se desculpava se é que se desculpava ou se era do tipo que culpava os outros.

Essa convenção social de antigamente permitia ao sexo feminino avaliar numa única noite 20 rapazes entre os 500 presentes em um grande baile.

As mulheres faziam umverdadeiro teste psicológico, físico e social de um futuro marido e obtinham o que poucos testes psicológicos revelam.

Em poucos minutos conseguiram ter uma primeira noção de inteligência, criatividade,cooperação,paciência, prserverança e liderança de um futuro par.

Infelismente perdemos esse costume porque se começou a considerar a dança de salão uma submissão da mulher ao poder do homem porque era o homem quem convidava e conduzia a mulher para dançar.

Criaram então a disco dancing em que homem e mulher dançam separados, o homem não conduz, nem se quer toca no corpo da mulher.O som é tão alto que nem dá para conversar, os usuais 130 decibéis não permitem uma interação entre os sexos.

Por isso os jovens criaram o costume do "ficar" o que permite que uma garota conheça apenas um rapaz por noite sem compromisso em vez de conhecer vinte, também sem compromissos maiores.

Pior: hoje o primeiro contato de fato de um rapaz com o corpo de uma mulher é no ato sexual e no inicio é um desastre.Acabam fazendo sexo mecanicamente, em vez de romanticamente, feito a extensão natural de um tango ou bolero.

Grandes dançarinos são também grandes amantes e não é por acaso que as mulheres adoram homens que realmente sabem dançar e se apaixonam facilmente por eles.

Masculinizamos as mulheres na disco dancing em vez de tornar os homens mais sensiveis, carinhosos e preocupados como trato do corpo da mulher. Não é a toa que aumentaram os indices de violência, ainda mais contra a mulher.

Ficamos felizes com a volta da dança de salão, dos cursos de forró,tango, bolero e tantas outras modalidades, em que novamente os sexos estão se encontrando e dançando juntos e em harmonia.

Fazemos a ressalva para propagarmos ainda mais o acontecimentos de mais e mais bailes, para que a juventude de hoje tenha a oportunidade de vivenciar esse lado bom da conquista do querer ser e do querer ter sido seduzido .. tanto pela dança quanto pelas N opções de se buscar um parceiro/a para uma dança, quiçá para uma vida inteira ..

Espero que tenham gostado ..

Bjs carinhosos da

Dé .. :-)

terça-feira, 19 de outubro de 2010

Apenas se levante em silêncio e dance comigo

Bom dia galera, 
hoje eu trago um trecho de um livro que comecei a ler a muito tempo atrás: A Dança. Confesso que não terminei de lê-lo, mas só o poema inicial já me bastou.



Eu lhe mandei meu convite,
a nota inscrita na palma da minha mão pela
chama da vida.
Não dê um salto gritando: "Sim, é isso que eu quero!
Vamos em frente!"
Apenas se levante em silêncio e dance comigo.
Mostre-me como você segue seus desejos mais profundos,
descendo em espiral em direção à dor dentro da dor,
e lhe mostrarei como eu me volto para dentro e me

abro para fora
para sentir o beijo do Mistério, doces lábios sobre
os meus, todos os dias.
Não me diga que você quer encerrar o mundo inteiro
no seu coração.
Mostre-me como você evita cometer outra falta sem
se desesperar quando sofre uma agressão e tem medo de

não receber amor.
Conte-me uma história sobre quem você é,
e veja quem eu sou nas histórias que estou vivendo.
E juntos nos lembraremos que cada um de nós sempre

tem uma escolha.
Não me diga que as coisas serão maravilhosas... um dia.
Mostre-me que você é capaz de correr o risco de ficar
completamente em paz,
totalmente à vontade com a maneira como as coisas são
neste exato momento,
e também no momento seguinte, e no seguinte...
Já ouvi histórias demais sobre a audácia heróica.
Conte-me como você desmorona quando
esbarra no muro,
o lugar que você não pode transpor pela força
da sua vontade.
O que conduz você para o outro lado desse muro,
para a frágil beleza da sua condição humana?

E depois de mostrarmos um ao outro como definimos e
mantivemos os limites claros e saudáveis que nos
ajudam a viver lado a lado um com o outro,

vamos correr o risco de lembrar que nunca deixamos de
amar em silêncio aqueles que um dia amamos
em voz alta.

Leve-me para os lugares do planeta que ensinam
você a dançar,
os lugares onde você pode correr o risco de
deixar o mundo partir seu coração,
e eu conduzirei você aos lugares onde a terra debaixo
dos meus pés
e as estrelas no céu fazem meu coração ficar inteiro
de novo, e de novo.
Mostre-me como você cuida dos negócios
sem deixar que eles determinem quem você é.
Quando as crianças estão alimentadas mas as vozes

internas e as externas
gritam que os desejos da alma têm um preço alto demais,
vamos lembrar um ao outro que o que importa
não é o dinheiro.
Mostre-me como você oferece ao seu povo e ao mundo
as histórias e as canções que você quer que os filhos de
nossos filhos recordem,
e eu revelarei a você como eu me empenho,
não para mudar o mundo, mas para amá-lo.

Sente-se do meu lado e compartilhe comigo longos
momentos de solidão,
conhecendo tanto a nossa absoluta solitude quanto o
nosso inegável pertencer.
Dance comigo no silêncio e no som das pequenas
palavras cotidianas,
sem que eu me responsabilize no fim do dia por
nenhum de nós dois.
E quando o som de todas as declarações das
nossas mais sinceras
intenções tiver desaparecido no vento,
dance comigo na pausa infinita antes da grande

inalação seguinte do alento que nos sopra a
todos na existência,
sem encher o vazio a partir de dentro ou de fora.
Não diga "Sim!".
Pegue apenas a minha mão e dance comigo



bju da Let


A